点兵丨看完这份图录功课，永乐现当代艺术夜场又要火？
点兵丨看完这份图录功课，永乐现当代艺术夜场又要火？
编辑 | 李忆红
图片提供 | 北京永乐国际拍卖有限公司
头像绘制丨司玮
版式设计 | 乐天
图文未经《Hi艺术》授权，不得擅自使用
筹备了八个月，北京永乐春拍现当代艺术专场终于吹响号角，将于7月26日晚举槌！本季春拍，永乐持续完善学术架构和板块格局，将全球化的现当代艺术专场集结为六大板块：二十世纪巨匠、抽象肇始、前进中的当代艺术、时代新锐、“她”视角、潮流崛起。
“国际视野——全球化的现当代艺术夜场”将呈现：周春芽真正抵达东方气质的表现主义风格典范力作、赵半狄告别新生代艺术，极具宣言式的巅峰肖像画、黄宇兴巨幅尺寸的职业生涯扛鼎之作；在国际板块，也有达明安·赫斯特、卢卡斯·阿鲁达、高野绫等人性价比极高的抢手货……本期特邀8位嘉宾，为我们“划重点”，除了以往的市场宠儿，他们的图录功课能否为你打开新的收藏思路？
北京永乐2022春季拍卖会
国际视野——全球化的现当代艺术夜场I&II
拍卖时间：
2022年7月26日 星期二 19:00
预展时间：
2022年7月21日-7月26日
预展及拍卖地点：
（北京市朝阳区亮马桥路48号）
Part 1
实力派、中国当代艺术中坚力量
赵半狄《小张》
Lot 2037214.5×139.6cm 布面油画 1992估价：RMB 1200-1500万伍劲
资深艺术品经纪人、玉兰堂画廊负责人
这件作品是永乐这次的重磅，这幅画曾于1992年在中央美术学院画廊里展出，展览名为“赵半狄的一张新画”，我去展览现场看过。赵半狄真的是一个惊世骇俗的家伙！当时整个画廊里就挂了这么一张画，那时候对我来说是非常让人感到震动的一件事情。从这件事，你可以理解赵半狄以后逐渐脱离绘画，走入行为艺术的这样一个做法。
蔡文娟
新氧艺O2ART创始人
有藏家抱怨今年永乐的好作品，私人藏家有些接不住。夜场的这件封面作品，也能写成一个长篇，都是卖一件就少一件的杰作。重要出版加重要展览，发生在中国当代艺术萌芽的“新生代”时代，赵半狄“古典时期”的巅峰之作，跨度到后续的多媒介创作后，被终结的“古典时期”作品就显得更加珍贵，在已知的几件古典时期的作品，都在重要收藏家与机构手里，什么时间能再轮回出一件，并未可知。这件曾经离经叛道的作品与作品带来的不同寻常的展览事件，又为它带来一些传奇色彩。传奇造就传奇，作品的最终成交价，会给出一个中国当代艺术市场的某种坐标参考。
“1989年后的艺术与中国：世界剧场”展览现场 所罗门·R·古根海姆博物馆 纽约 美国 2017
刘运峰
资深艺术市场专家、逸空间负责人
《小张》是赵半狄特别重要的一件作品。赵半狄作为“新生代”艺术家的代表，在90年代初即已描绘精英知识分子的生活状态，着重个人情绪化的表达确立了自己的美学风格。这件作品构图特别，以近乎45度斜角描绘一个男性青年嘴里叼着香烟，早上起来伸懒腰的一瞬。艺术家以高超的古典写实技巧塑造了卧室一隅，有线电视、闹钟、花被单花窗帘，这些场景元素都十分协调地处在同一个画面中。男青年无所事事的蜗居状态很好的衬托出来，代表了一个时代的困惑和迷茫。赵半狄在1996年以后转变成为观念艺术家，他为数不多的绘画作品每次在拍卖市场出现，都能引起诸多藏家的关注。
周春芽《绿狗系列》
Lot 2038
150×120cm 布面油画 1998
估价：RMB 580-680万
刘运峰
资深艺术市场专家、逸空间负责人
虽然周春芽自己说画绿狗是一个“偶然”，但他却凭着绿狗这样独特的视觉风格在当代艺术家中独具面貌。1997年周春芽和毛焰在中央美术学院画廊做过一个重要的双个展“肖像性质”，展览上周春芽主要呈现的即是绿狗系列作品。永乐上拍的这件绿狗是他1997年展览后的延续，风格完全一致，是艺术家早期绿狗的典型作品。早期的绿狗手法写实，突出血红色的舌头和白色獠牙，画面夸张但又处理的很干净。早期的“绿狗”拍卖市场并不多见，期待这件绿狗能够有好的表现。
刘野《静物》
Lot 2053
33.2×45.5cm 布面油画 2003
估价：RMB 380-480万
周艟
收藏家、ArTy ReTro主理人
艺术家刘野“米菲”系列中的这件作品给人的感觉就是小而精，积木是刘野非常喜欢画的一个题材但不并常见，目前作品估价比较合理。而且刘野在整个艺术市场的地位我相信已经不用多做介绍了，更大的原因是要在合理的价位和时机去收藏他的作品。所以对于这位艺术家感兴趣的藏家来说，我觉得是一件非常值得关注的作品。
尚扬《坏山水NO.2（双联作）》
Lot 2019
122×218cm×2 布面综合材料 2018
估价：RMB 750-850万
于飞
羽呈会艺术产业俱乐部创始人
对于中国当代艺术的走向是一个永恒的话题。在我看来，深受西方影响的中国艺术家们之中，尚扬属于将东方精神转化为当代艺术语言最为成功的艺术家之一，不仅文人的风骨凸显，又对文明进程中的当代社会问题做了深度讨论和独特的呈现。对于市场来说，尚扬的价格仍然有很大的提升空间。去年在永乐有一幅尺幅相当的2008年作品《董其昌计划》以1265万成交，这幅2018年的新作《坏山水》更加洒脱和成熟，相信会有不俗的市场表现。
罗中立《荷花池》
Lot 2007
95.5×130cm 布面油画 1994
估价：RMB 80-120万
伍劲
资深艺术品经纪人、玉兰堂画廊负责人
罗中立90年代中期以前乡土题材的创作，其实是过去15年以来，在拍卖市场上特别受欢迎的一个系列。最近几年，这一系列露面的机会并不多，因为众多的作品其实都已经被各种藏家机构收藏起来了。这次可以在永乐春拍看到这件作品还挺惊艳的，在中国乡村题材的创作上，我觉得没有人比罗中立做得更准确，更朴素。
张恩利《一堆货物》
Lot 2023
250×200cm 布面油画 2012
估价：RMB 180-250万
刘运峰
资深艺术市场专家、逸空间负责人
张恩利善于捕捉和处理日常生活的场景，他能把生活中最普通的细节加以提炼，成为创作的主要内容。2012年艺术家创作了多件大尺幅的以货物为题材的作品，每一件都很精彩，永乐上拍的这一件，我认为最轻松且耐人寻味。这些货物再平常不过，在现实中遇到了可能都不会多看一眼，当艺术家把这司空见惯的场景呈现在画布上时，很容易让人产生错觉，真实似乎又没那么真实，平淡、客观、却能吸引你长时间的观看，禁不住去想象隐藏在那些最普通事物背后的东西。在这一点上，张恩利把自己的能力发挥得淋漓尽致。
夏小万《不再消逝》
Lot 2060
150×120cm 布面油画 1990
估价：RMB 60-80万
蔡文娟
新氧艺O2ART创始人
永乐的征集兼顾了艺术史的脉络梳理与市场需求的两条线索。这是这季看到的唯一一件夏小万作品。夏小万早期的好作品属于市场的遗珠，他在当时85美术新潮之后的创作风潮中显得独树一帜，他对画面线条、形体、空间编设的超高能力，让画面充满精神色彩，荒诞神秘，具有强烈的个人风格。他属于艺术家们都欣赏钦佩的艺术家，“整个绘画的艺术家加起来都画不过一个夏小万”艺术家们会调侃。这种专业性强理解有些晦涩的好作品，有它自己不可或缺的位置，也理应得到市场的回应。
周碧初《江西宁冈》
Lot 2004
50.5×70.5cm 布面油画 1964
估价：RMB 25-45万
刘运峰
资深艺术市场专家、逸空间负责人
周碧初是留法画家里面风格比较特别的一位。他从三十年代便确立了自己的面貌，毕生致力于研究绘画中的色彩关系。宁冈是井冈山会师的所在地，画家以一贯的短笔触，娴熟细致描绘大片的稻田和远山村庄，场景开阔，用笔疏密有致、层次分明。画家用他独特的语言，呈现出安详恬静的山村生活，画面浓郁优美，富有东方文化气息。
Part 2
中国“70、80后”主战场
黄宇兴《乐园》
Lot 2102
370×545cm 布面丙烯 2015
估价：RMB 980-1080万
于飞
羽呈会艺术产业俱乐部创始人
黄宇兴的作品在全球范围内的藏家基础已经非常成熟，在多家国际画廊的推动下形成了全方位的市场布局，他用气泡、河流等符号构建了独特的风格体系，几何化的半抽象的色彩美学已经深入人心，并影响着越来越多艺术家，甚至开始形成了某种艺术潮流的趋势。这幅20平米的巨作论尺幅比6483万港币成交的《七宝松图》还要大出很多，仅以不足一千万的底价起拍，其拍卖结果非常值得期待。
伍劲
资深艺术品经纪人、玉兰堂画廊负责人
这件巨幅的黄宇兴作品，是艺术家走入彩色阶段的早期代表作。这件作品当时也在上海民生现代美术馆他的一个回顾展上展出过，是现场的重磅。这样的一件作品出来，市场会有怎样的表现，还是很有悬念啊。
罗旭东
收藏家
这件作品无论是从题材上还是尺寸上，都是黄宇兴目前职业生涯中的扛鼎之作之一。这件作品参加了此前在上海民生现代美术馆的展览，是展览中尺寸最大、最重要的一件作品。它也包含了艺术家从职业生涯早期至今的几乎所有的标志性元素，无论是宝藏还是气泡、河流的变种以及人物，在整件作品中，他诠释了对于整个社会乃至于宇宙的深邃的思考。作品张力之强，纵深之广，都是一件不可多得的上乘之作。
刘运峰
资深艺术市场专家、逸空间负责人
这应该是今年春拍尺幅最大的一件黄宇兴作品了。这件作品不仅尺寸大，而且比较特殊，融合了艺术家作品里的多种元素：河流、气泡、漩涡、多面几何体，多种色彩鲜亮的元素交织在一起，就像一首欢快的乐曲，和谐又迷幻。去年秋拍七联作《七宝松树》以6483万港元成交，成为中国“70后”艺术家拍卖最高纪录。这件重要的《乐园》相信也一定能够取得不俗的成绩。
贾蔼力《面包车（双联作）》
Lot 2085
110×200cm×2 布面油画 2009
估价：RMB 780-980万
于飞
羽呈会艺术产业俱乐部创始人
1960年代出生的东北艺术家们开启了北方艺术群体，奠定了中国当代艺术的开篇，而1979年出生于辽宁的贾蔼力，将他预言式的对这个世界悲天悯人的情怀，用宏大史诗般的画面征服了国际上的众多收藏家，尤其在当下的世界局势下，尤为引人与之共情。作为75后的艺术家，贾蔼力已经在数年前便成为当代艺术市场中的热点，而随着高古轩在国际上对他的推动，贾蔼力在数字艺术领域也已经开启实践，将更大拓宽他的受众群体，未来可期。这幅4米长的作品以一种超现实的手法描绘了一个时空交错的精神场域，非常耐人寻味。
蔡文娟
新氧艺O2ART创始人
永乐总能征集到非常好的贾蔼力作品，作为“70后”最为知名的拥有国际市场的年轻艺术家，这件大尺寸的《面包车》可谓国内美术馆机构收藏的佳选。2021年永乐春拍的《无名日2》在预展现场紧抓眼球，宏大与细腻在原作前尽显，是近年拍场见过的最好的一件贾蔼力作品，能对比出，作为同样年轻艺术家群体创作与之的差距。果然后续《无名日2》直接打破艺术家的最高纪录。今年的这件《面包车》也是同样量级的作品，期待国内重磅机构的出手。
谢南星《无题3号》
Lot 2087
220×385cm 布面油画 2007
估价：RMB 200-300万
朱彤
策展人、资深艺术市场专家
这件创作于2007年的《无题3号》，无疑是谢南星整个绘画历史中一件非常重要的作品，如果没记错的话，他参加卡塞尔文献展的作品也出自这一系列。其实我们不需要对这种在美术史上重要的作品给予过多的解读和阐释，伟大的作品就是这样，它的重要地位无论在当时、现在和未来都是不可撼动的。谢南星的作品一直在二级市场上，在我看来是严重被低估的一个艺术家，在未来他的价值将会回归，也会被重塑。相信未来也很难有这样的一件重量级的作品出现，对于二级市场来讲，这是一个非常难得的机会，这件作品超低的估价，在未来会有很大的想象空间。
尹朝阳《郊外系列》
Lot 2058
180×100cm 布面油画 1998
估价：RMB 60-80万
伍劲
资深艺术品经纪人、玉兰堂画廊负责人
今年当代唐人艺术中心为尹朝阳做了一个回顾展，这件作品其实已经是非常接近于他早期学生时代的创作，可以看到他很早就树立了一个独特的面貌，它不是学院体系来的，同时也不是那种完全受到现代主义影响的一个结果。它就是自己生长出来的一个系统，包括颜色、造型的方式、情绪……都有他自己的一套系统。我最早在1997年看到这件作品时，就觉得很惊艳。
梁远苇《生活的片断》
Lot 2127
28×24.5cm×14 布面油画 2006-2008
估价：RMB 280-380万
罗旭东
收藏家
梁远苇的作品在二级市场上比较稀缺，而这一组作品又是她标志性作品的集合，数量比较多，作品尺寸也刚刚好。梁远苇的作品总能给人带来一种生活的惬意和美好，如果在自己居住的空间或者工作室的一面墙上，能够挂上这样一组作品，这个场景应该是非常惬意的。
李松松 《妖怪（双联作）》
Lot 2086
210×210cm×2 布面油画 2010
估价：RMB 165-185万
罗旭东
收藏家
李松松成名尚早，为人非常低调，始终着眼于自己的艺术创作道路并不断地深耕。这件《妖怪（双联作）》是他的标志性的作品，它和我们中国喜闻乐见的小说《西游记》相结合，画中出现了西游记里的关键人物。这件作品尺寸也比较大，是我认为近几年艺术家出现在市场中的一件佳作。
闫冰《蘑菇No.7》
Lot 2092
120×150cm 布面油画 2018
估价：RMB 80-120万
于飞
羽呈会艺术产业俱乐部创始人
如果说最近一年以来最值得关注的“80后”艺术家有哪几位，闫冰一定是其中增长潜力最大的一位。他用蘑菇、土豆等再普通不过的主题满足了众多藏家对纯粹的精神性的追求。变化越快而愈加浮躁的社会环境，越让人有对本质的反向追问。这幅《蘑菇NO.7》是他非常经典的作品，一簇普普通通的蘑菇，在他笔下具备了神圣的宗教感，以及古典气息传递出的崇高感。他在拍卖市场的单价近来屡次被打破，这幅成熟期的经典作品也必然成为藏家们争抢的重点。
罗旭东
收藏家
“蘑菇系列”是闫冰的标志性系列之一，这个系列的创作从最早开始到现在已经经历了一个非常成熟的阶段，而这件《蘑菇No.7》也是整个系列中画面比较唯美的一件，尺寸适中，观赏性非常好。闫冰的蘑菇兼具了写实与写意，在写实的同时，我们又能看出这件作品的神韵，它虽然只是一个静物，但从画面中可以读出艺术家对于生活中最朴实的物件有非常浓厚的感情。
刘运峰
资深艺术市场专家、逸空间负责人
这两年闫冰的作品越来越多的出现在国内的二级市场，并获得了藏家的认可。他善于描绘普通的日常事物：蘑菇、土豆，都是他喜爱的题材。他用朴素细腻的写实手法，把一束蘑菇作为单一主体，用饱满的构图把它放大化，形成强烈的视觉冲击力。西北高原的生活经历成为他创作的重要源泉，他的作品在保留了乡土的、质朴的气息的同时，赋予所描绘事物内在得精神。在“80后”的艺术家中，闫冰的这种独特性受到大家的瞩目。
秦琦《告别1》
Lot 2107
300×300cm 布面油画 2015
估价：RMB 60-80万
蔡文娟
新氧艺O2ART创始人
眼看着秦琦的市场一路走高，有点着急。还没有买到好作品。从2005年秦琦的第一个个展就开始关注，到后面画风逐渐清奇，艺术家在绘画上彻底解放天性，观众们越看越开心。这是一件参与后注定又要质疑口袋钢镚的作品，只能羡慕最后购得的收藏家，一定是位拥有财富又不乏幽默的人。
康海涛 《二分之一黑暗》
Lot 2091
73.5×201cm 纸板丙烯 2012
估价：RMB 55-85万
和句句
之谷创始人，收藏家
康海涛的作品就好像电影里的空镜镜头意外深长，安静而带有隐喻和启发性。画面在视觉呈现上带有一种失焦感，画面里的光似乎是艺术家对灵性的捕捉和探求。生活里的日常，背景是最容易被忽视的，却是最重要的场，画面的模糊感似乎暗合了这种观看视角和记忆状态。《二分之一黑暗》一道粗壮的阴影将画面一分为二，黑夜里的光，光明下的暗，静谧和谐，一切都被包容进来，并没有让我们觉得冲突不适，画面似乎流动着的空气和时间，让观者凝神。
邱炯炯《地仙儿咏春图》
Lot 2124
120×239cm 纸本水墨 2022
估价：RMB 10-20万
罗旭东
收藏家
邱炯炯是一位特殊甚至于神奇的艺术家，我最近了解了他的摄影艺术、艺术电影。他以一个非常新的、神奇的艺术家视角，去解读我们生活中比较特别的时刻和特别的时期。他把自己对于生活的热情、对于现实的看法等，反馈到艺术作品上。他的艺术创作是自由的、有灵魂的，是不迎合任何情绪与氛围的。反观这件他最新创作的纸上作品，我们也可以透过画面读出这位艺术家的与众不同。这件作品估价非常低，作品尺寸也不小，所以大家不妨一试。
陈可《看得见风景的房间》
Lot 2133
一组13件 尺寸不一 汉白玉石，水彩2008
估价：RMB 50-80万
朱彤
策展人、资深艺术市场专家
陈可，毫无疑问是中国新生代中最杰出的女性画家之一。像这样画在十几块岩石上的独立创作是非常少见的。这组作品大小比例合适，而且十几张独立的画面得组合体量、形状和画面之间的关系相得益彰，非常迷人。相信对于艺术家来讲，也是罕见的绘画实验类型的作品。其实，我们大家都可能忽略了雕塑、装置绘画的价值，无论从绘画的难度和对于艺术家创作的考验来讲，它都不亚于一张完整的绘画。甚至无论从艺术性和学术性来讲，都是非常好的一件作品，对于喜欢陈可作品的藏家，这可能是唯一的、非常难得的机会。
高瑀《艺术异形》
Lot 2122
140×120cm 布面丙烯 2005
估价：RMB 25-35万
伍劲
资深艺术品经纪人、玉兰堂画廊负责人
这件作品尺寸不大，但它是高瑀早期的一件很有趣的作品。大概在2005、2006年左右，他的一些作品其实是对当代艺术的一种批判，这件就是其中之一。画了一个浑身血淋淋的熊猫在地上爬行，大家可以猜测，他可能是在调侃某个中国当代做这种比较残忍的行为的一个艺术家。高瑀那个时候才20多岁，他就有这种评论的意识，这让我也想起来前两天看到的王兴伟1990年代的一件作品，评论当时的F4之类的。有这样独特视角的艺术家，其实是不多见的，尤其是在他们艺术生涯的早期，这代表了他们的思辨能力。
孔令楠《飘逝的半岛Ⅱ》（三联作）
Lot 2140
190×157cm×3 布面油画 2011
估价：RMB 18-28万
周艟
收藏家、ArTy ReTro主理人
孔令楠是这几年出现的“80后”艺术家中我非常欣赏的一位。今年年初，孔令楠在胶囊画廊做了个展。在新的作品中，艺术家的个人风格和绘画语言与之前的作品（此次拍品）相比有着很大的改变。在2011年，孔令楠在尤伦斯做了她的第一个个展，算是那个时期“80后”女性艺术家中比较早被藏家和专业人士关注的一位，当时展出的系列作品我个人也是非常喜欢。总之，之前孔令楠极具代表性的霓虹迷离的画风现在已经不再被使用了，所以这个系列的作品对于想收藏八零后女性艺术家体系的朋友来说还是蛮难得的，完全值得考虑。
刘冰《回到小时候》
Lot 2141
160×160cm 布面油画 2017
估价：RMB 16-20万
伍劲
资深艺术品经纪人、玉兰堂画廊负责人
我看到永乐在推一个女性艺术的专题，我推荐里面比较年轻的一位——“85后”的刘冰。我觉得她是一个不走寻常路的女性艺术家，此刻她应该还在非洲的某个角落里。我估计她去非洲已经有两年了，我们虽然跟她有合作，但是也不知道她在干嘛，我们对她的行踪几乎一无所知，她也没有发新作回来。她就是这么一个极具个性和魅力的北京女孩儿。我觉得这种性格，这种作为，在之前一代艺术家里都很少见。她这件作品《回到小时候》，画里的两个年轻人有一些奇异的动作，包括他们的牛仔裤里装满了羽毛，这是一种什么样的暗示呢，我也不是很了解，但是它非常符合刘冰特立独行的个性。
Part 3
当红国际明星，性价比有多高？
格奥尔格·巴塞利兹《教一个朋友 - 弗拉基米尔·彼得罗夫》
Lot 2055
D：200cm 布面油画 2001
估价：RMB 500-700万
朱彤
策展人、资深艺术市场专家
巴塞利兹（Georg Baselitz）作为德国新表现主义的标志性人物，在上世纪九十年代就对很多中国初出茅庐的艺术家产生巨大影响，当中不乏日后成长为当代艺术中流砥柱的领军人物，他无疑是当今世界最重要、最资深的艺术家之一。这幅画是他最具个人特点的倒置画，反映出他对主流表达的反叛和对图像中各种功利目的解读的排斥，彻底颠覆了数百年绘画中被不断添加的各种意涵和叙事性。巴塞利兹的作品大多被博物馆等机构收藏；鉴于他的新作也慢慢变少，这次永乐能征集到这样一幅他成熟、最新系列的作品，对于中国的藏家来说，非常难得。
达明安·赫斯特《Sanskrit》
Lot 2056
D: 152.4cm 布面，蝴蝶及家用亮光漆 2019
估价：RMB 400-500万
于飞
羽呈会艺术产业俱乐部创始人
作为全球最贵的艺术家之一，以营销见长的达明安·赫斯特非常懂得适配当下的社会发展进程，用消费来反思消费，用生死反思生死。不断创造出能够形成巨大影响力的作品，众多作品在全球范围内广泛传播。蝴蝶系列作品是其持续了三十多年的创作，赫斯特说，他最感兴趣的就是利用大自然来表达人类珍视的东西，像是爱、欲望、信仰与永恒。这件作品是他2019年的新作，对于创造美学与信仰的仪式感已经炉火纯青，其在中国的藏家群体也在不断增加，值得期待。
卢卡斯·阿鲁达《无题》
Lot 2090
24.5×30cm 布面油画 2017
估价：RMB 160-180万
罗旭东
收藏家
卓纳画廊代理的巴西艺术家卢斯卡·阿鲁达的作品以风景见长，被多家美术馆、博物馆收藏，例如蓬皮杜艺术中心、古根海姆美术馆等等。此件《无题》通过颜料细密的纹理质感，以浪漫主义的绘画感和冥想式构图为大家提供了巨大想象空间。
和句句
之谷创始人，收藏家
海浪毫不停歇，天空风云变幻，安静的画面气质和无休止的运动关系形成鲜明的对比。自然的笔触渲染出气象万千的大自然，亦是对抽象的心理状态的描绘，游走在现实与内心的边界，是阿鲁达一直专注表达的所在。每个人最后要面对的都是自己内心的那片虚妄。艺术家也从来不是直接描绘某一特定场景，而是通过想象和心理情景来创作，更接近彼时内心的观照。此幅《无题》色调深沉，仿佛暗夜里的微光，破晓前的沉寂，低迷的地平线混沌不清，天空和海浪的比例悬殊暗示着一场天地间的角逐，蕴藏着震撼人心的巨大能量。
周艟
收藏家、ArTy ReTro主理人
卢卡斯·阿鲁达是这几年备受关注的年轻有为的艺术家，曾经在上海的池社做过展览并且收到了非常好的反响。卢卡斯·阿鲁达最有意思的地方在于他可以用最简单的笔触营造出非常高级的绘画感。这位艺术家的名字也频繁出现在我与年轻绘画艺术家的交流中，大家都在讨论他的绘画技巧，甚至有人一直在研究他绘画技巧中的奥秘。所以作为一个现象型艺术家，他已经成为了不少国内年轻艺术家去研究和学习的一个指向性案例。而且他的作品很少出现在国内的拍场，这次这件作品的表现非常值得关注。
高野绫《Rongo Rongo，从遗忘中苏醒》
Lot 2134
182×227cm 布面丙烯 2008
估价：RMB 90-120万
周艟
收藏家、ArTy ReTro主理人
高野绫可以说是目前唯一一位女性超扁平风格艺术家的代表，这件作品也有着她很强的个人代表性。超扁平这个风格，现在是众多藏家非常关注的一个板块，这个领域中像是米斯特，或是村上隆这个体系中的作品价格已经很高了。但事实上高野绫比他们还要更早出道，并且在国际上已经享有非常高的关注。最近高野绫在上海的贝浩登画廊的个展即将开幕，这使得她在国内的藏家中提升了不少的关注度。目前这件作品的出现，有非常合理的估价和很大的尺寸，性价比也很高，是值得考虑的。
博纳德·弗瑞兹《Ela》
Lot 2028
227×290.5cm 布面丙烯 2007
估价：RMB 80-120万
周艟
收藏家、ArTy ReTro主理人
博纳德·弗瑞兹是我非常喜欢并尊敬的艺术家。从80年代到当代一直都享有盛誉其作品也有极其重要的学术量级。这件作品是他的代表作之一，曾于英国的Simon Lee画廊展出过。作品所营造出的诡异幻象和巨大的尺幅赋予了其超强的视觉冲击力。博纳德·弗瑞兹可能是这个领域，在近来几年中被严重低估的艺术家，西方有好几家顶级的画廊为他代理画作，例如贝浩登啊，佩斯和Simon Lee。法国蓬皮杜美术馆做了他的大型回顾展之后，他的作品的价值进一步的被发掘，去年在上海贝浩登做的个展也可谓是一座难求。所以随着他在全球的影响力进一步提升，这件作品的国际化代表性正在被确立，未来会有更多的美术馆和学术加成的可能性。由此可见这件作品的长期收藏潜力，此时也是绝佳的收藏机会。
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